新華社客戶端南京4月30日電（記者蔣芳）“情不知所起，一往而深。”明代劇作家湯顯祖揮就《牡丹亭》，以情為刃，劃破封建禮教的陰霾，成就中國(guó)文學(xué)史上的至情絕響。

四百載光陰流轉(zhuǎn)，當(dāng)古老戲文邂逅現(xiàn)代舞劇，一場(chǎng)關(guān)于傳統(tǒng)與創(chuàng)新的對(duì)話在蘇州拉開(kāi)帷幕——4月30日晚，由蘇州文投集團(tuán)、禾戲劇出品制作，北京保利劇院管理有限公司聯(lián)合出品的舞劇《牡丹亭 》在蘇州文化藝術(shù)中心大劇場(chǎng)首演。青年舞蹈藝術(shù)家黎星、黃佳園率創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)，以舞蹈為筆、以音樂(lè)為墨，在舞臺(tái)之上重新勾勒這段經(jīng)典傳奇，為古老故事賦予嶄新生命力。

經(jīng)典煥新 舞劇演繹牡丹情

演出現(xiàn)場(chǎng)，蘇州文化藝術(shù)中心大劇場(chǎng)內(nèi)，穹頂燈光漸暗，古琴聲裹挾著昆腔余韻流淌而出。

杜麗娘以“游園”一折登場(chǎng)，羅衣化作春愁，足尖輕點(diǎn)成蝶，在虛實(shí)交織的園林布景中，將“原來(lái)姹紫嫣紅開(kāi)遍，似這般都付與斷井頹垣”的悵惘，化作肢體語(yǔ)言的萬(wàn)千意象。柳夢(mèng)梅在“拾畫(huà)”段落中，以足尖勾勒書(shū)生的癡狂，與杜麗娘在“冥判”場(chǎng)景中以現(xiàn)代舞對(duì)抗命運(yùn)的張力形成震撼對(duì)照。

舞劇首創(chuàng)的“虛實(shí)水霧美學(xué)”，將舞臺(tái)以蘇式園林的粉墻金磚構(gòu)建核心視覺(jué)符號(hào)，演員在氤氳霧氣中起舞，身形隨肢體動(dòng)作若隱若現(xiàn)，將杜麗娘“傷春入夢(mèng)”的凄美與柳夢(mèng)梅“生死奔尋”的熾烈，轉(zhuǎn)化為“似真似幻”的沉浸式劇場(chǎng)體驗(yàn)。

臺(tái)下觀眾屏氣斂息，深深被劇情與舞臺(tái)吸引。直至謝幕時(shí)，掌聲雷動(dòng)、歡呼不斷，足見(jiàn)舞劇對(duì)原著情感的精準(zhǔn)傳遞與升華，成功觸動(dòng)了人們心底對(duì)美好愛(ài)情的向往。

據(jù)了解，舞劇《牡丹亭》首演于4月1日全網(wǎng)開(kāi)票，三場(chǎng)演出在開(kāi)票后一小時(shí)內(nèi)即全部售罄 。小紅書(shū)#舞劇牡丹亭話題自官宣至開(kāi)票僅12天單一話題訪問(wèn)量已高達(dá)150w+，騰訊視頻號(hào)官方賬號(hào)建號(hào)當(dāng)天，官宣主演動(dòng)態(tài)海報(bào)視頻創(chuàng)下了10w+播放量。

匠心打磨 傳統(tǒng)經(jīng)典現(xiàn)代表達(dá)

舞劇《牡丹亭》的創(chuàng)作班底實(shí)力雄厚，由青年舞蹈藝術(shù)家黎星與青年編導(dǎo)黃佳園聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)，劇作家羅懷臻擔(dān)任編劇，胡婕、羅昱文、張引等一眾人氣名角領(lǐng)銜主演，歷經(jīng)二十個(gè)月打磨，在尊重原著精髓基礎(chǔ)上，于敘事、舞美、角色等方面做了大刀闊斧的創(chuàng)新。

劇本創(chuàng)作上，以年輕人特有的視角與活力，為古老故事注入新鮮血液。主創(chuàng)突破了傳統(tǒng)敘事框架，將全劇分為夢(mèng)卷、畫(huà)卷，融入現(xiàn)代舞與芭蕾語(yǔ)匯，昆曲水磨腔與現(xiàn)代電子音效交織，燈光以驟暗、聚光等手法切割陰陽(yáng)時(shí)空，新生代舞者以赤誠(chéng)演繹賦予四百年經(jīng)典的年輕張力。

角色塑造上，大膽突破傳統(tǒng)桎梏，將 “花神” 群體從原著中的功能性角色，轉(zhuǎn)化為象征自然與生命力量的意象化表達(dá)。杜麗娘游園那一刻，植物給了她生命力；與柳夢(mèng)梅相遇那一刻，植物開(kāi)始迸發(fā)、生長(zhǎng)。春情悸動(dòng)只在一瞬間，植物生長(zhǎng)或需經(jīng)年累月，而舞蹈恰好可以將這份瞬間與長(zhǎng)久濃縮成舞步、動(dòng)作予以呈現(xiàn)。

扮演杜麗娘的舞者胡婕說(shuō)：“麗娘的底色是明媚的、勇敢的。哪怕她知道自己的生命將盡，這朵花即將凋謝，她都是絢爛的。”舞者羅昱文盡言柳夢(mèng)梅“癡”之寶貴，“杜麗娘是為了夢(mèng)而癡，柳夢(mèng)梅是為了畫(huà)而癡。畫(huà)卷中他知道了夜夜與他相會(huì)的杜麗娘并非活人，但他最后還是決定去握著這個(gè)人的手，有責(zé)任也有擔(dān)當(dāng)。”

舞者們以翩躚靈動(dòng)的肢體語(yǔ)言，將心中對(duì)《牡丹亭》的獨(dú)特理解與感悟，化作舞臺(tái)上流轉(zhuǎn)的光影與躍動(dòng)的詩(shī)行，也讓杜麗娘與柳夢(mèng)梅的至情絕戀在當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境中煥發(fā)新生。

創(chuàng)新賦能 至情至性叩擊時(shí)代心靈

舞劇《牡丹亭》首演的成功，是黎星等人繼民族舞劇《紅樓夢(mèng)》的新作，再一次探索傳統(tǒng)經(jīng)典作品的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性表達(dá)。

它以無(wú)國(guó)界的舞蹈語(yǔ)言，讓《牡丹亭》從文人案頭與戲曲戲臺(tái)，走進(jìn)更廣闊的當(dāng)代文化場(chǎng)域，用青春的創(chuàng)造力與時(shí)代的審美語(yǔ)言，印證了傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代審美的共融可能，也為更多傳統(tǒng)文化經(jīng)典IP的轉(zhuǎn)化提供了生動(dòng)范本。

“作為中國(guó)文化的一張亮麗名片，舞劇《牡丹亭》僅憑肢體與光影，就能感受到中國(guó)傳統(tǒng)文化中‘情’的力量。”蘇州文投集團(tuán)董事長(zhǎng)陳龍表示，集團(tuán)計(jì)劃在匈牙利布達(dá)佩斯成立文化公司推進(jìn)國(guó)際巡演，同步通過(guò)蘇州芭蕾舞團(tuán)、交響樂(lè)團(tuán)等院團(tuán)的海外巡演計(jì)劃，構(gòu)建“傳統(tǒng)文化當(dāng)代表達(dá)+江南文化國(guó)際傳播”的雙向體系，助力蘇州從歷史文化名城向全球人文經(jīng)濟(jì)標(biāo)桿城市轉(zhuǎn)型。

首輪巡演的圓滿落幕，并非終點(diǎn)，而是全新起點(diǎn)。未來(lái)，舞劇《牡丹亭》接下來(lái)將在國(guó)內(nèi)30多座城市巡演近百場(chǎng)，計(jì)劃于2026年啟動(dòng)海外巡演，首站擬落地歐洲。此外，還將推出蘇州文化藝術(shù)中心駐場(chǎng)版，結(jié)合園林實(shí)景打造“沉浸式驚夢(mèng)之旅”，同時(shí)聯(lián)合中央戲劇學(xué)院設(shè)立青年創(chuàng)作工坊，培育傳統(tǒng)文化創(chuàng)新力量。正如導(dǎo)演黎星所言：“粉墻金磚間藏著的不僅是東方密碼，更是跨越時(shí)空的至情至真。”（完）

來(lái)源：新華社江蘇分社

編輯：錢(qián)宇璇

責(zé)編：悅鳴

審核：戈俊巍